诗以达意，乐以传情，在人类前行的路上，诗歌与音乐相依相随。中国的古典诗词博大精深，有很多传世佳作，它们内涵深刻，意存高远，也包含很多哲理，从古至今众多文人雅士更是以音乐的方式将其表达至更高境界，悠然韵味传承千年。近年来，国内各派音乐人都在中国东方音乐的传承道路上不断探索，婉约派音乐才女龚铭在此方面的研究探索可谓成就斐然。

　　作为江南丝竹音乐传承人、新婉约派音乐才女龚铭，毕业于南京艺术学院，代表作品有《雨霖铃》《声声慢》《水墨丹青》《盛世中国》和《延安红》等作品，具有作词，作曲，配器，演唱等才华，曲风委婉动听，在中国古典音乐基础上大胆创新，结合流行音乐，摇滚乐，管弦乐，做出新的表现东方情怀，思想，生活的大量优秀作品。还为中国很多古诗词配乐演唱,让中国五千年灿烂的文化，能够更广泛的弘扬，做出了不懈的努力和开拓!是中国婉约派音乐的探索者和拓荒者!龚铭的歌唱亲切感人，不虚张，不炫技，流露出纯真的情感，高深的技艺。她学识广博，文学，作曲，钢琴，古筝。。。。。滋养了她，根扎的深，心思的广。谦和待人，沓实做事，是我民族音乐界难得之才女!

　　“文运同国运相牵，文脉同国脉相连”，习主席在第十次文代会上的重要讲话充分体现出党对文艺工作的高度重视。对于文艺工作、尤其是文艺工作者，习主席提出了四点希望：第一，坚定文化自信，用文艺振奋民族精神。第二，坚持服务人民，用积极的文艺歌颂人民。第三，勇于创新创造，用精湛的艺术推动文化创新发展。第四，坚守艺术理想，用高尚的文艺引领社会风尚。

　　身为年青一代的东方音乐拓荒者，积极响应中央精神、引领“新国风”音乐的龚铭一直以音乐跨界为自己重要的追求和实践，与书画、文学通过“新江南丝竹音乐”和谭盾、马友友等国际国内不同音乐人的成功跨界合作，让世界和国内更多人领略到她跨界音乐的别样风采，也吸引了其他艺术领域的主动关注。

　　近期，龚铭跨界以音乐创作与清代著名词人纳兰容若的文学作品相结合，与纳兰容若进行一次穿越时空的“对话”。

　　“人生若自如初见，何事秋风悲画扇?等闲变却故人心，却道故人心易变。”出自清代第一词人纳兰容若的《木兰花令•拟古决绝词》。纳兰容若生活于满汉融合时期，其贵族家庭兴衰具有关联于王朝国事的典型性，虽侍从帝王，却向往经历平淡，特殊的生活环境背景，加之个人的超逸才华，使其诗词创作呈现出独特的个性和鲜明的艺术风格，时人云“家家争唱《饮水词》，纳兰心事几人知?”，纳兰容若的诗词“纳兰词”不仅在清代词坛享有极高的声誉，而且在中国文学史上亦画下了光采夺目的一笔。龚铭通过对纳兰容若词作中清丽婉约、哀感顽艳、格高韵远、独具特色文笔的体察和共鸣，用新古典江南风旋律将这首《木兰花令•拟古决绝词》进行全新的音乐诠释。

　　中国东方音乐传承与发展注定是一条坎坷崎岖的道路，真正热爱并全身心去做的拓荒者尚属小众，而像龚铭这样成绩斐然者更是少之又少。龚铭表示艺术是相通的，音乐是没有国界的语言，她一直致力于在中国传统音乐基础上融入西方的管弦乐，世界音乐，甚至摇滚乐，用最新的形式和手法诠释中国人的情怀!